Итальянская мода берет отсчет со времен Средневековья. Уже в 11-ом веке страна считалась законодателем стиля. Экономика государства зиждилась на искусстве и производстве атрибутов для него. В Италии делали краски, керамику, украшения, ткани.
Флоренция, к примеру, разбогатела за счет производства сукна. К 15-му столетию его закупали все страны Европы. Это была эпоха Ренессанса, стартовавшая в 13-ом веке. Узнаем, какие тренды и почему Италия диктовала другим государствам.
История итальянской моды
Страна была колыбелью художников. Именно благодаря им, иностранцы предпочитали итальянские ткани своим. Сам Тициан в перерывах между написанием картин придумывал узоры для кружев и расписывал материи. Модникам – радость, художнику – дополнительный заработок.
Европейцы ценили уникальные узоры, не скупясь на итальянские ткани. Пример брали и в крое. Заглядывали в итальянские журналы мод, точнее, журнал. Первый в истории глянец создал Чезаре Вечелио. Это художник 15-го века. Фотографий в издании, естественно, не было. Зато, были красочные зарисовки с емкими комментариями.
Итальянский стиль, мода основывались на женском двухслойном платье. Оба имели длинные рукава и шлейф, но верхний наряд больше напоминал накидку. Она распахивалась спереди. Наряды были в пол. Нижнее платье имело шнуровку на груди. Декольте было небольшим, округлой формы. Формировали высокую и статную фигуру. Это идеал итальянской эпохи Ренессанса. Линию плеч искусственно расширяли.
Итальянская мужская мода времен Возрождения зиждилась на тунике с рукавами. Стандартная длина – до колен. Выглядывали облегающие штаны. Портные страны первыми научились производить бархат и парчу. Из них и шили наряды. До 14-го века их основой были льняные ткани.
К 17-му веку в стране начали производить муар, шерстяные материи, тафту. Итальянцы знали особые технологии окраски. Национальный костюм по сей день отличается яркостью, насыщенностью цветов. Им не гнушаются ни леди, ни джентльмены. Мужчины 17-го столетия, к примеру, носили яркие панталоны и куртки с басками. Да, да, этот элемент – придумка итальянцев и изначально подчеркивал не женскую, а мужскую талию и линию бедер.
Новая итальянская мода 17-го века обзавелась и беретом. Он напоминал современный, но был шире. Так на мужские образы повлияла эпоха Барокко. Женский костюм почти не изменился, лишь появился корсет и проволочная основа юбок.
К 18-му веку магазины итальянской моды начали ориентироваться на французов. Они вырвали пальму первенства в индустрии стиля. Италия погрязла в междоусобных война, стала сборищем отдельных княжеств. Это мешало развитии собственного искусства. Копируя французский костюм, цвета оставляли итальянскими. Популярное сочетание – красный, синий и желтый.
К концу века стали перенимать тренды англичан. За пестроту нарядов они прозвали итальянцев макарон. Средиземноморских мужчин это не смутило, а вот дамы стали шить платья сдержанных расцветок. На британский манер удлинились рукава. Силуэты стали облегающими. Знаменитые декольте венецианских барышень, многие века не дававшие покоя церкви, наконец прикрылись косынками.
19-е столетие стало периодом затишья. Как его пережила итальянская мода? Бренды появились, как и первый итальянский дом моды. Его возглавила Эльза Скиапарелли. Однако, на мировой арене стиль Средиземноморья утратил позиции.
С этим был не согласен граф Джорджини. В 1951-ом году он финансирует презентацию современной одежды во Флоренции. Публика увидела творения местных кутюрье и вновь влюбилась в Рим, точнее, в имена с ним связанные. А вот и они:
Итальянские дизайнеры моды
Марио Прада – классика фото итальянской моды. Бренд основан в 1913-ом. Начинали с производства сумок и чемоданов. Потом, перешли на сапоги. Ими и сейчас гордится итальянская мода. Обувь стала «толчком» изготавливать и одежду. Этим занялась уже Муччи Прада. Тонкий вкус женщина направила на коллекции пред-а-порте.
К пионерам итальянской моды относится и «Гуччи». Бренд основан в 1921-ом году. Мировой успех пришел в 30-е. В 1998-ом бренд провозглашен европейской компанией года. Коллекции марки презентабельны, но ярки, как и все итальянское.
В начале 20-го века зародился и дом мод «Фенди». Известность пришла в 60-е, когда контроль на производством взяли дочери Эдоардо Фенди. Девушки сделали упор на меховые изделия и не прогадали. Верным оказалось и решение шить линии готового платья. Они быстро вошли в каталоги мод.
Итальянская мода ассоциируется и с Роберто Кавалли. Его дизайн называют кокетливым. Но, основной успех кутюрье принесла кожа. С ней Роберто работал филигранно, придумал особые техники нанесения рисунка, перфорирования, лоскутную технику. Итальянская женская мода не мыслима без кожаных юбок и сумок от Кавалли. Для мужчин дизайнер создавал плащи, куртки, штаны.
Из молодых брендов наиболее прославился «Дольче энд Габбана». Слава к дуэту дизайнеров пришла в 1985-ом. Ставку сделали на буйство красок, интересные фактуры, сексуальность. Помогла и ориентация на женскую аудиторию разных слоев общества. Просвечивающие мини-платья покорили всех. До Габбана такие наряды никто не предлагал.
Итальянская мода 2016
Итальянская мода 2015-го, 2016-го годов представлена на неделе моды в Милане. Большинство кутюрье обратились к своим корням. На подиумах вновь парча, органза, шелка, жаккард. Много мехов и кожи тончайшей выделки. Наряды расшиты золотом и жемчугом. Не верите?
Найдите фото с показов Альберто Ферретти и Гуччи. Близка итальянцам и игровая стилистика. Ее традиционно представляет «Москино». Моделей облачили в яркие дутые куртки и пальто. В оранжевый, синий, салатовый окрашены и ботфорты. На одеждах принты на тему мультяшек.
Итальянскую сдержанность представила Макс Мара. Приглушенные тона, в основном бежевые и голубые. Акцент на пальто. Среди последних, выделяются модели подобные халатам. Кутюрье предлагают чувствовать себя в верхней одежде просто и комфортно, как в домашнем платье. Удобство – основная тенденция современной итальянской моды. Шик материй и буйство красок совмещены со свободными и лаконичными линиями кроя.
